“Motivos Payaguá” se titula la muestra de obras de la reconocida y multifacética artista Josefina Plá, que será habilitada este jueves 6 de marzo en la Galería Exaedro (Acá Carayá 595). La exposición, que cuenta con la curaduría de Osvaldo Salerno y texto de sala de Ticio Escobar, reunirá exclusivamente los trabajos de Plá con motivos indígenas Payaguá.
Obras de Josefina Plá que forman parte del acervo del Centro de Artes Visuales/ Museo del Barro y otras que pertenecen a coleccionistas particulares serán parte de “Motivos Payaguá”, la exposición que se habilitará este jueves a las 19:00 en la Galería Exaedro. La muestra exhibirá la experimentación de la artista con tintas y soportes, teniendo como eje los diseños de la desaparecida comunidad indígena Payaguá.
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“Escritora, poetisa, dramaturga, ceramista, crítica de arte, periodista, pionera del feminismo, Plá fue un torbellino creativo que desafió las normas de una sociedad conservadora”, destacó la galería, en un comunicado acerca de esta muestra.
Recordó además que la artista nació en un faro en la Isla de Lobos (España) en 1903 y cruzó el Atlántico para anclar su vida en Paraguay, “un país que conquistó con su talento y espíritu indomable”. “Josefina Plá transformó esta tierra convirtiéndose en una de las figuras más influyentes del arte y la cultura paraguaya del siglo XX”, remarcó.
Con respecto a “Motivos Payaguá”, explicaron que la muestra mostrará el desarrollo visual de Josefina Plá, donde diseños geométricos inspirados inspirados en el agua o la naturaleza se confunden con patrones y texturas que recuerdan, de manera alternativa, a pasajes bíblicos, a redes de pesca, a actos cotidianos.
Un “momento específico” de la obra de Plá
En su texto, el crítico de arte Ticio Escobar señaló que esta muestra “trabaja un momento específico” de la obra de Plá: “la elaboración (la apropiación, diríamos hoy) que hace ella de los motivos de los indígenas payaguá”. Remarcó además que esta selección “responde básicamente a la vigencia que adquiere hoy el cruce intercultural y el respeto de la diferencia”.
Detalló que los payaguá eran extraños no solo para aquellos venidos de Europa, sino para los propios paraguayos que veían en ellos a temibles guerreros.
“La maniobra audaz, mediante la cual Josefina reconoce el valor de esos diseños extraños y los incorpora a su propia obra, marca un antecedente importante no sólo en la consolidación del concepto de hibridez cultural sino en el de ‘contaminación’ artística: la conciencia de que las imágenes se van constituyendo en el contexto de procesos intrincados que apelan a memorias diferentes y se nutren de distintas formas”, explicó.
En este sentido, indicó que los mismos payaguá incorporaron figuras de la iconografía occidental (mediadas por la colonización española) a sus propias imágenes; mientras que esta figuración es vuelta a recuperar por una artista española que vive y trabaja en el Paraguay.
También resaltó que, contrario a ciertas tendencias americanistas o indigenistas de los primeros años del siglo XX, Plá “no mira los motivos payaguá como objetos pintorescos, curiosidades del ‘buen salvaje’, sino que trata como verdaderas expresiones artísticas: expresiones diferentes, interpelantes”.
“Formas de un arte ‘otro’ con el cual su obra establece una tensión y una complicidad que dura muchos años y se resuelve en una ingeniería densa y provista de una nueva originalidad”, añadió Escobar.
Josefina Plá comenzó a recrear los motivos payaguá en su obra aproximadamente en el año 1954, en soportes como la cerámica y serigrafías. La artista falleció el 11 de enero del año 1999.
La exposición estará habilitada hasta el próximo 5 de abril y podrá ser visitada de lunes a viernes de 9:00 a 18:30 y los sábados de 8:00 a 13:00. El acceso es libre y gratuito.
